Команда Евгения Плющенко и Яны Рудковской в нынешние новогодние каникулы решила сыграть по-крупному: вместо одного традиционного проекта зрителям предложили сразу три ледовые постановки. Под занавес декабря стартовала «Белоснежка», в первые дни января вышел обновленный «Щелкунчик», а с пятого числа в расписание вновь вернулась «Спящая красавица» – один из самых обсуждаемых проектов академии. Именно вокруг этой сказки развернулся наибольший интерес: и из-за звездного состава, и из-за драматичных моментов на льду.
«Спящая красавица» устроена так, что ее можно воспринимать на двух уровнях. Для зрителя, который просто пришел провести семейный вечер, это яркая, визуально выверенная сказка под гениальную музыку Петра Чайковского. Классический сюжет, знакомые мотивы, роскошные костюмы, сложный свет, динамичные массовые сцены – все работает на то, чтобы ребенок смотрел, не отрываясь, а взрослый получал удовольствие от качества постановки и музыки. Видно, что именно в визуальную часть вложены серьезные ресурсы: костюмы продуманы до деталей, цветом и формой четко отделены основные герои, чтобы даже с дальних рядов легко считывались характеры и линии сюжета.
При этом премьера на столичной Live Арене показала и обратную сторону амбициозного проекта. Этот зал не строился специально под ледовые шоу: каток меньше привычных арен, лед переносной, а его качество заметно отличается от капитальных площадок. Для фигуристов, привыкших к стандартным размерам и другому скольжению, это стало серьезным испытанием. Ультра-сложные элементы иногда превращались в «бабочки» вместо прыжков, чувствовалось, что спортсменам не всегда хватает разгона, а расчет траекторий приходится резко пересматривать буквально по ходу действия.
Самый пугающий эпизод вечера случился во время поддержки с участием Анны Щербаковой и команды синхронного катания. Олимпийская чемпионка сорвалась с высоты примерно двух метров и с грохотом рухнула на лед, зацепив при этом еще одну фигуристку. Зал на секунду замер, многие не сразу поняли, насколько всё серьезно. К счастью, обошлось без тяжелых травм, но момент выглядел жестко – тем более, когда речь идет о такой статусной спортсменке и довольно рискованном элементе в условиях нестандартной площадки.
После показа Яна Рудковская отдельно прокомментировала произошедшее, подчеркнув, что проблема была комплексной: и в том, как девочки-синхронистки взяли Щербакову в поддержку, и в непривычном льду. Анна до этого каталась на «ВТБ Арене» с ее огромным катком, а затем практически без паузы оказалась в гораздо более маленьком и мягком по ощущениям коробе. Разгон другой, ощущения от скольжения другие, прыжки по-другому «читаются» телом. Неудивительно, что в таком переходе не все элементы с первого раза удаются даже фигуристам высочайшего уровня. Рудковская выразила уверенность, что после нескольких показов спортсмены адаптируются к этой арене, и технические огрехи сойдут на нет.
При всех сложностях с площадкой, постановка в целом производит впечатление цельного и качественно собранного спектакля. По режиссуре заметны серьезные доработки: сцены боя стали более динамичными и логично разбитыми, массовка и кордебалет действуют синхронно, без хаотичных перемещений. В отличие от ранних проектов команды, здесь гораздо меньше избыточной театрализации и немой пантомимы ради сюжета – хореография стала осмысленнее, движения перестали служить только иллюстрацией и превратились в самостоятельный художественный язык.
Отдельным украшением шоу стал финальный сольный выход Евгения Плющенко. Формально его номер не вплетен в канву сказки, но в качестве заключительного акцента он работает безупречно. Легенда фигурного катания выходит на лед уже не как король из сказки, а как король своего вида спорта: фирменная пластика, узнаваемые акценты, работа с залом – зрители получают то самое чувство присутствия на большом фигурном празднике, а не только на театрализованном представлении.
Для тех, кто глубоко погружен в фигурное катание, «Спящая красавица» раскрывается еще одним слоем: звездный состав превращает шоу в своеобразный парад поколений. Плющенко исполняет роль Короля, а Королевой становится Евгения Медведева. Хотя ее персонаж второстепенный с точки зрения сюжета, по факту Медведева получает несколько заметных выходов и сольный фрагмент. Она умело соединяет актерскую подачу с мягким, узнаваемым скольжением: не делая суперсложных элементов, Евгения все равно собирает на себе взгляд – за счет осанки, мимики, драматургии движения.
Особый интерес вызывает дуэт и противостояние Анны Щербаковой и Александры Игнатовой, известной по своим выступлениям как Александра Трусова. По сюжету их героини – враги, и этот конфликт обыгрывается и в мизансценах, и в пластике. В совместных номерах двух фигуристок чувствуется напряжение: жесткие, резкие линии в образе злодейки, более воздушная, но при этом собранная пластика в партии героини. Обе отлично держат характер: даже когда выполняют сложные шаги и вращения, не выпускают из внимания актерскую задачу – не просто кататься, а проживать роль.
Дмитрию Алиеву здесь отведена скромная по объему, но очень эффектная по впечатлению роль. У него меньше выходов, чем у главных звезд, но каждый запоминается. Фирменное сальто, сильный прокат, ощущение внутренней свободы на льду – все это притягивает внимание, даже если по сюжету он появляется всего на несколько минут. Для болельщиков Алиева это приятный бонус: увидеть его не только в спортивных прокатах, но и в более театрализованном формате.
Одна из главных интриг проекта – участие Елены Костылевой. После официального ухода из академии Плющенко и перехода к новому тренеру многие гадали, останется ли юная спортсменка в составе шоу. В «Спящей красавице» она не просто сохранила место, а продолжила исполнять главную роль. И сделала это уверенно: ее выступления выглядят собранными, убедительными, без нервозности, которой можно было бы ожидать на фоне смены тренерского штаба и внимания к ее персоне.
Все сцены с участием Костылевой и Александра Плющенко сейчас воспринимаются особенно внимательно. Любое их взаимодействие, обмен взглядами, совместные поддержки рассматриваются через призму недавних изменений в тренировочном статусе Елены. Но на льду этого напряжения не видно: пара взаимодействует профессионально, четко и органично. Со сцены считывается именно история сказки, а не кулуарные споры вокруг того, в какой школе кто тренируется.
Показательно и то, как о Костылевой говорит сама Рудковская. Во время представления артистов она подчеркивает ее техническую сложность, отмечает качество элементов и артистизм, не делая акцента на том, что Елена больше не представляет академию как действующая ученица. Словно в пространстве шоу она все еще «своя». Это создает любопытный контраст: за пределами льда у фигуристки уже другая команда, другая система подготовки, а на сцене – прежняя роль и прежняя история.
С точки зрения рынка ледовых спектаклей «Спящая красавица» выглядит зрелым продуктом. Здесь чувствуется опыт предыдущих постановок: учтены ошибки, доработана структура, уплотнены сцены, лучше выстроены массовые выходы. Музыка Тchaikovского использована уважительно: ключевые темы не «рубятся» резко, переходы смонтированы аккуратно. При этом создатели не боятся добавлять в классику более современные хореографические решения – за счет пластики, рисунка льда, групповых построений.
Важно и то, что зрительский интерес к подобным шоу подогревается не только раскрученными именами, но и общим трендом на синтез спорта и театра. Фигуристы топ-уровня все чаще оказываются не в статусе «приглашенной звезды с двумя прыжками», а в полноценной драматургической роли. Для самих спортсменов это способ продлить карьеру, для публики – возможность увидеть кумиров ближе, чем на больших турнирах, и в ином амплуа. «Спящая красавица» удачно использует этот запрос: почти каждый известный спортсмен здесь не просто катается, а играет.
Технический инцидент с падением Щербаковой лишь подчеркивает, насколько рискованным остается лед даже в формате «развлекательного» шоу. Уровень ответственности здесь не меньше, чем на стартах: билеты проданы, репетиции плотные, график жесткий, а публика ждет «вау-эффект». Для постановщиков это дополнительный вызов – искать баланс между зрелищностью поддержки и прыжков и реальными возможностями площадки. Шоу на нестандартном льду неизбежно требует от артистов большей адаптивности и от режиссеров – здравого смысла в подборе элементов.
Если смотреть на «Спящую красавицу» глазами обычного зрителя, незнакомого с тренерскими переходами и спортивной подоплекой, перед ним предстанет красивая, логичная, хорошо рассказанная сказка на льду. Если же подходить к постановке как фанат фигурного катания, внимательно следящий за карьерой каждой звезды, то в привычных сценах начнут читаться вторые и третьи планы: кто с кем катается, кто как восстановился после травмы, кто меняет амплуа, а кто сохраняет прежний образ.
В итоге «Спящая красавица» занимает любопытное место среди новогодних постановок: это одновременно массовый семейный продукт и спектакль с насыщенным «внутренним текстом» для тех, кто следит за фигурным катанием всерьез. Шоу не лишено шероховатостей, особенно если говорить о технической стороне на конкретной арене, но по уровню исполнения, кастингу и общей режиссуре это одна из наиболее выверенных работ команды Плющенко за последние годы. И именно такие проекты сегодня формируют новое представление о том, каким может быть современное ледовое шоу – не просто набором номеров под музыку, а цельным спектаклем, где у каждого прыжка и каждого взгляда есть своя роль.